LAS 20+ DE THE BEATLES SEGÚN ESTE BLOG (1)

Entre quienes gustamos de The Beatles es muy complicado ponernos de acuerdo en cuestión de gustos específicos, esta discusión se despertó de nuevo a raiz de la Edición Especial de Colección de la Revista Rolling Stone llamada The Beatles 100 Greatest Songs, publicación en la cual se hace un ranking en el que personalmente estoy de acuerdo en un 90% en su composición, mas no en el orden que establecieron. Impulsado por lo último, he decido dar a conocer lo que para mi serian "The Beatles 20 Greatest Songs", no ha sido una elección facil y mucho menos a la hora de dar un orden a las elegidas.

Como Beatlomano no espero que estén de acuerdo, simplemente que la conozcan quienes leen este blog. Para este post, les tengo el conteo del 20 al 11, temas que podrán escuchar en la Rockola de este blog a su costado derecho:


#20 - THINGS WE SAID TODAY
(McCartney)

Álbum: A Hard Day's Night
Número 47 en el conteo de Rolling Stone.


John:Guitarra Acústica, Piano y Segunda Voz
Paul:Bajo y Voz

George:Guitarra Solista

Ringo:Batería y Pandereta


Paul tan sólo escribió 3 canciones para A Hard Day's Night pero su contribución está lejos de ser pequeña. Things We Said Today fue escrita en un yate, en las islas Vírgenes, con Jane Asher (la novia de Paul en aquel tiempo) Ringo y Maureen. Es bastante obvio que fue escrita con su guitarra acústica dado el comienzo de la canción. Se completó en tan sólo 3 tomas, incluyendo una falsa y las de superposición de pistas. El piano no debía aparecer en un principio en la canción pero se coló el sonido a través de los micrófonos y por ello se escucha en el disco.

#19 - THE NIGHT BEFORE

(McCartney)

Álbum: Help!
Número 49 en el conteo de Rolling Stone.


John:Piano Eléctrico y Voces
Paul:Bajo y Voz
George:Guitarra Solista y Voces
Ringo:Batería


La voz doblada de Paul completa esta excelente canción con un gran trabajo vocal de John y George. Aparece por primera vez en una canción de los Beatles un piano eléctrico. El tema aparece en la película Help! con los Beatles tocando mientras están rodeados por tanques en Salisbury Plain.


#18 - WITH A LITTLE HELP FROM MY FRIENDS

(Lennon-McCartney)

Álbum: Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band

Número 61 en el conteo de Rolling Stone.


Paul:Bajo, Piano y Voces

John:Cencerro y Voces
George:Guitarra Solista y Pandereta
Ringo:Batería y Voz
George Martin:Organo Hammond


Aunque suponía el final de Sgt. Pepper la frase de Billy Shears (cantante de la banda del Sargento) fue grabada en realidad como principio de With a Little Help From My Friends. Parece ser que a Paul se le ocurrió la melodía y la letra fue un trabajo conjunto en casa de John una tarde. Durante la sesión, cuando se atascaban, tocaban canciones de rock, viejos éxitos, e incluso Paul esbozó lo que sería The Fool on The Hill.


La interpretación vocal de Ringo es una de sus mejores, y la canción capturó la atmósfera de coro pegadizo para cantar "todos juntos" a la perfección. El hecho de que más de 100 versiones hayan sido grabadas y de que Joe Cocker consiguiera el número 1 con ella lo dice todo. El título de trabajo provisional que Paul le dio a la canción, derivó mas tarde en el nombre de un grupo que firmó con Apple, Badfinger.


#17 - NORWEGIAN WOOD (THIS BIRD HAS FLOWN)

(Lennon)

Álbum: Rubber Soul

Número 12 en el conteo de Rolling Stone.


John:Guitarra Acústica y Voz

Paul:Bajo y Voces

George:Sitar

Ringo:Crótalos, Pandereta y Maracas


Existen dos versiones sobre el origen de esta canción, una dice que John escribió Norwegian Wood (This bird Has Flown) durante unas vacaciones de ski en St. Moritz (Suiza), la otra que lo hizo en su casa en Kenwood con George. Lo que hoy en día es sin duda un clásico de los Beatles, causó impacto en aquel entonces por el uso de la cítara por primera vez en un disco occidental. El instrumento fue llevado como no, por George, y se dobló en la canción.


El tema ha sido objeto de estudio en varias ocasiones por parte de los Beatlomanos debido a su significado un tanto confuso. Parece claro hoy, que John estaba escribiendo sobre una infidelidad, y suavizó el final para ocultárselo a su mujer Cynthia. La discusión normalmente se centra en saber si John quema el apartamento al final de la canción (una idea que aparentemente sugirió Paul) Hay que destacar de manera especial las voces que hace Paul y la sección de ritmo a cargo de Ringo, muy alejada de su bombo habitual.

#16 - EVERY LITTLE THING

(McCartney)

Álbum: Beatles For Sale

Número 91 en el conteo de Rolling Stone.


John:Guitarra Acústica y Voz

Paul:Bajo Piano y Voz
George:Guitarra Solista
Ringo:Batería y Timbales


Paul escribió esta canción para Jane Asher. Tal vez no sea muy halagadora, ya que "ella" lo hace todo por él, pero a el no parece que le importe mucho salvo que está feliz y enamorado. Con lo que respecta a la canción, John recordaba que había aportado algo a la misma. Por su parte, Ringo, se divirtió lo suyo tocando por primera vez los timbales en una canción de los Beatles.


#15 - THERE'S A PLACE

(Lennon)

Álbum: Please Please Me

No está en el conteo de Rolling Stone.


John:Guitarra rítmica, Armónica y Voz

Paul:Bajo y Voces
George:Guitarra solista
Ringo:Batería


Este es un intento temprano de John de escribir sobre el aislamiento y probablemente sobre si mismo. La idea produciría mas tarde probablemente las mejores canciones de John más adelante.


#14 - MOTHER'S NATURE SON

(McCartney)

Álbum: The Beatles (White Album) Disc. 2

Número 80 en el conteo de Rolling Stone.


Paul:2 Guitarras Acústicas, Batería, Timbales y Voz

Músicos de Estudio: Viento


En una de las clases del Maharishi en la India, sobre la unidad del hombre y la naturaleza, les llegó profundo tanto a John como a Paul, y ambos genios sacaron dos canciones extremadamente bellas. La de Paul, Mother Nature's Son, se encuentra entre sus mejores baladas acústicas, llegando al oyente de una manera especial la excelente guitarra y la melódica voz. Paul lo tocó todo, excepto los arreglos de viento. La batería se grabó desde fuera del estudio, en el pasillo, lo que le dio el sonido de "bongo" que puede oirse en la canción.


La canción de John era Child Of Nature. John grabó un demo de la canción, pero nunca llegó a ser grabada por los Beatles. Debería pasar tres años en una estantería, hasta que pasó a formar parte del álbum "Imagine" con el nombre de "Jealous Guy"


#13 - HEY BULLDOG

(Lennon)

Álbum: Yellow Submarine

Número 81 en el conteo de Rolling Stone.


John: Piano, Guitarra Solista y Voz

Paul: Bajo y Voces

George: Guitarra Solista y Pandereta

Ringo: Batería


Hey Bulldog es una canción sorpresa para aquellos que leen críticas como esta y que califican las canciones de este álbum como "deshechos". De hecho fue John el que se refirió a "Hey Bulldog" como un relleno de álbum.


El domingo 11 de Febrero de 1968, los Beatles ya habían finalizado Lady Madonna, y pretendían pasar el día en el estudio mientras les grababan, para producir metraje que consistiría en el vídeo de Lady Madonna. Sin embargo, una vez allí, decidieron grabar algo. Y fue John el que enseñó la letra inacabada de Hey Bulldog, y esbozó la melodía para los otros. Las órdenes a George Martin fueron "Dinoslo cuando consigamos una buena"... ¡y vaya si la consiguieron! El bajo de Paul es absolutamente soberbio, el solo de guitarra es candente y las voces son simplemente Beatles.

La canción no iba a llamarse en principio "Hey Bulldog", pero en la improvisación en la que los Beatles solían acabar las canciones que terminaban con el volumen fundiéndose, Paul empezó a ladrar, y se decidió incluir la frase "Hey Bulldog".


#12 - YESTERDAY

(McCartney)

Álbum: Help!

Número 4 en el conteo de Rolling Stone.


Paul: Guitarra acústica y voz

Tony Gilbert, Sidney Sax: Violines

Kennet Essex: Viola

Francisco Gabarro: Chelo


La canción más famosa de Paul, asegura él, que se despertó un día con la melodía completa en la cabeza sin saber en realidad de donde venía. Creía que la había oído en algún sitio así que continuó preguntándole a todo el mundo si conocían la canción. Dado que a nadie le sonaba la melodía, la escribió, y aun está esperando a que alguien le demande por plagio (parece ser que SI que era suya) Una vez que tuvo la melodía, necesitaba la letra."Scrambled eggs, Oh you've got such lovely leggs" era todo lo que podía pensar (huevos revueltos, tienes unas piernas adorables) y así se quedó. Paul solía tocarla mientras estaban grabando Help! hasta el punto que Dick Lester le dijo que acabara la jodida canción o que lo dejara. Y así lo hizo.


George Martin con la ayuda de McCartney escribió el arreglo para un cuarteto de cuerda (conocida por ser la formación más equilibrada de la música clásica y una obligación para cualquier músico que se precie) Paul insistió en que no quería vibrato en las cuerdas, pero eso era pedirle a un profesional que tocara como un niño lo haría, sin sentimiento. Las cuerdas tienen de hecho menos vibrato del acostumbrado, pero suenan lo suficientemente bien y limpias. Uno de los mejores momentos de la canción es el que se da cuando el violín aguanta una nota aguda durante la última estrofa. Esta fue una idea de Paul. Y aunque en un principio parecía un poco simple, es ciertamente espectacular, como el resto de la canción.


#11 - SOMETHING

(Harrison)

Álbum: Abbey Road

Número 6 en el conteo de Rolling Stone.


John: Guitarra Electrica

Paul: Bajo y Voces
George:Guitarra Solista y Voz
Ringo: Batería
Billy Preston: Piano
21 Músicos de Estudio: Arreglos Orquestales


Abbey Road vio por fin la explosión de George Harrison, y con Something y Here Comes the Sun, probablemente consiguiera las dos canciones más conocidas del disco. Esta brillante trayectoria se vería culminada meses más tarde con la aparición de su maravilloso triple álbum en solitario "All Things Must Pass". Cuando a Paul McCartney se le comentó sobre el disco que "era tan bueno como el Sgt. Peppers", Paul respondió "No, no creo que sea tan bueno como el Sgt. Peppers. Pero me gusta la canción de George. Creo que es la mejor canción que nunca ha escrito". De hecho, Something se ha convertido en la segunda canción con más covers (incluido uno de McCartney) de los Beatles, superada tan solo por Yesterday. Sin duda una obra maestra.


George escribió Something inspirado en su bella mujer Pattie. El vídeo de la canción mostraba a los cuatro Beatles con sus novias o esposas en ese momento. Sin embargo, la frase inicial de la canción fue probablemente tomada por George de una canción de James Taylor (Something in the way she moves). La canción fue compuesta durante las grabaciones del Álbum Blanco pero llegó demasiado tarde para que apareciese en este. Posteriormente, George se olvidó un poco de ella, y la ofreció a Joe Cocker y Jackie Lomax para que hicieran versiones, hasta que por fin decidió grabarla con los Beatles para Abbey Road. Una vez más una canción perfecta es culminada por los arreglos orquestales excepcionales de George Martin, el bajo de Paul, la magnífica batería de Ringo y el solo de George, simple pero espléndido. Something fue editada como un sencillo de doble cara A junto con Come Together.



1996 - ANTHOLOGY 3 DISC 2

La impresión general del Anthology 3 es aun mejor que la dada por los anteriores volúmenes si lo consideramos como una unidad indisouble. Es cierto que puede que tenga menos canciones inéditas, podemos incluso argumentar que no hay temas en directo (por razones históricas evidentes, ya que la tercera Antología cubre un periodo en el que los Beatles ya no daban giras). Sin embargo, musicalmente ambos CD's proporcionan una experiencia auditiva maravillosa, gracias al contenido de los mismos que parece encajar perfectamente para crear un álbum perfecto ¿de despedida? para los Beatles.

RESEÑA DE CANCIONES

I´VE GOT A FEELING
(Lennon - McCartney)

Una gran versión de la mezcla Lennon-McCartney de "I've got a feeling" y "Everyone had a hard year". Lo cierto es que el trabajo de producción de George Martin es tremendamente apreciable en esta canción. Hay alguna segunda voz ocasional durante la canción y la guitarra de George está simplemente esplendida. Una lástima que la toma no se completara, pero ciertamente merece atención.

SHE CAME IN THROUGH THE BATHROOM WINDOW
(Lennon - McCartney)
Sacada fuera del Medley de Abbey Road, y ralentizada, la canción parece otra. Y sin embargo, y como con todas las canciones de los Beatles no deja de sonar maravillosamente. La guitarra con Wah-wah de George (que luego utilizaría de manera abundante en "All Things Must Pass") da a la canción un sonido característico.

DIG A PONY
(Lennon - McCartney)
En esencia es la misma canción que en Let It Be, sin embargo es dificil dejar de decir lo diferentes que suenan estas canciones tras haber pasado por las manos de George Martin en lugar de haberlo hecho a través de las manos de Phil Spector. Quizás por esto, hace un par de años se publicó el Let It Be Naked, donde desaparece por completo el sello Spector

TWO OF US
(Lennon - McCartney)
Preciosa versión con dos guitarras acústicas (una en cada canal del estéreo), el bajo de Paul y la batería de ringo, que aunque no se escuche está ahí. Acoples de sonido y algunos errores sin importancia, dejaron a la toma inservible como canción comercial, pero no para este Anthology.

FOR YOU BLUE
(Lennon - McCartney)
Una buena versión de For You Blue, con George cantando en directo (para Let It Be regrabó la voz). La instrumentación (basicamente la guitarra con slide) cambia, pero la toma es tan buena como la publicada.

TEDDY BOY
(McCartney)
Cuando uno escucha esta canción nota que el resto de los Beatles no se la tomaban muy en serio. Sin embargo esta versión incluida en el Anthology 3 viene de un par de tomas falsas que Paul utilizó para enseñarles la canción al resto. Bastante parecida en la concepción a la versión de McCartney, pero no es ni de lejos una canción terminada.

MEDLEY: RIP IT UP SNAKE / RATTLE AND ROLL / BLUE SUEDE SHOES
(Blackwell/Marascalco/Calhoun)/Perkins)
Una buena demostración de que los Beatles aun podían tocar Rock. Especialmente en las dos primeras canciones la interpretación es electrizante. Blues Suede Shoes, aunque mas relajada, ofrece una magnifica segunda voz por parte de Paul.

THE LONG AND WINDING ROAD
(Lennon - McCartney)

Paul tenía que hacer esto.
Desde que Let It Be salió al mercado, siempre dijo que una de sus mejores canciones, The Long and Winding Road, había sido producida en exceso por Phil Spector con coros, cuerdas y su famoso muro de sonido. Esta toma es EXACTAMENTE la misma... pero sin Spector. Las viejas, y ahora olvidadas afortunadamente, excusas de que los Beatles debían cubrir malas interpretaciones con una buena producción se han demostrado que eran erróneas. Paul seguro que tuvo mucho que ver con la inclusión de este tema.... y para confirmarlo, literalmente de las notas del Anthology "La versión de la Antología es "como dictó la naturaleza" mientras que la versión de Let It Be fue adornada [...] en ausencia del compositor Paul McCartney"

OH! DARLING
(Lennon - McCartney)
Versión donde Paul toca el bajo y no el piano. Una atmosfera de improvisación domina toda la toma, con John y Paul compartiendo casi un diálogo entre líneas -John está esplendido haciendo segundas voces e incluso hablando de su divorcio ¡¡de Yoko!! :)-. Realmente entretenida.

ALL THINGS MUST PASS
(Harrison)
George no pudo convencer al resto para incluir All Things Must Pass en el proyecto Get Back (que terminó llamandose Let It Be) y tuvo que dejar la canción para su triple álbum y sin embargo esta versión es especial, muy especial: 2 guitarras, la voz perfecta, todo grabado por George el dia de su 26 cumpleaños. Hay que oirla.

GET BACK

(Lennon – McCartney)

¡¡Tema histórico!! La última canción de los Beatles en directo, en el tejado del edificio de Saville Row. Esta versión de Get Back no tiene un valor musical, pero si anecdótico. La policía estaba presente, tratando de parar el concierto de los Beatles. Hay un determinado momento en el que alguien les dice que paren (primer estribillo). De repente las guitarras dejan de oirse,.... y luego reaparecen, primero la rítmica, ¡y luego la de George! La segunda voz de John también se escucha, y Paul ya no le dice a Jo Jo o Loretta que se vuelvan (Get Back)... si no que se lo dice a la policía. Ringo golpea 3 veces los platos con furia después de oir a Paul decirle a "Loretta" que se vuelva (ha estado jugando en los tejados de nuevo). Historia Beatle en estado puro.



OLD BROWN SHOE

(Harrison)

Este demo de George de esta canción queda muy lejos de la versión publicada, aunque presenta todos los ingredientes. Descubrimos que la destreza al piano de George es limitada, mientras que con la guitarra es un maestro. Curiosa.



OCTOPUS'S GARDEN

(Starkey)

La magnífica canción de Ringo con algunas ligeras diferencias en las guitarras. La voz de Ringo, dado que iba a ser regrabada, no es perfecta, aunque sirve a su propósito de hacer de guía de la canción. La batería es genial, y el solo de guitarra estaba casi definido. Soberbia canción de Ringo, aunque en mi opinión la mejor de él es "It dont Come Easy"



MAXWELL'S SILVER HAMMER

(Lennon – McCartney)

Con una voz más suave que en la versión definitiva, Paul aborda Maxwell's Hammer de manera bastante similar, siendo esta la pista básica sobre la que se irían añadiendo cosas. No hay voces de John o George, y no hay nada superpuesto aun. Paul "toca" el solo de guitarra de una manera muy personal, y finalmente la toma se vuelve practicamente un chiste (se puede escuchar como John, que toca el piano, le advierte a Paul con la manera de tocar que también el juega, y le hace reir)



SOMETHING

(Harrison)

Un demo similar al de While My Guitar Gently Weeps, pero con guitarra eléctrica. Harrison demuestra su talento de nuevo. Sin embargo, la canción es menos indicada para un demo de una sola guitarra y el resultado no es tan espléndido. Unas frases que no aparecen en el Something definitivo la hacen lo suficientemente interesante.



COME TOGETHER

(Lennon – McCartney)

Una versión un poco más dura que la publicada. John no toca ningún instrumento, y la voz es simplemente fantástica -añade también palmas y varios "shoot me" (disparame)-. Una buena versión.



COME AND GET IT

(Lennon – McCartney)

Fantástica, simplemente maravillosa. Uno tiene que ser un genio para grabar TODOS los instrumentos de este demo (piano, bajo, maracas y batería más la voz) en menos de una hora, y conseguir esta versión. La canción es excelente y el sonido también lo es. Una nueva canción de McCartney para muchos, finalmente fue cedida para otra banda de la casa Apple: Badfinger



AIN'T SHE SWEET

(Ager/Yellen)

Una improvisación ligera de Ain't She Sweet, sobre todo interesante por las comparaciones con la versión de 1961 publicada en el Anthology 1. Probablemente uno de los temas más flojos de esta Anthology, aunque siempre disfrutemos cuando los fabs tocan lo que sea.



BECAUSE

(Lennon – McCartney)

Alucinante. Y ellos lo sabían. En programas de promoción de los Beatles, hace ya algunos años, este Because sin instrumentos ya lo habían escuchado oyentes atónitos de programas de radio. Las armonías de los Beatles, alcanzan aquí un pico increible. Hay ¡9 voces! (3 tomas de 3 voces) y sin embargo, todas suenan como solo una. Como curiosidad, puede que oigais una guitarra muy lejana, (más audible en las transmisiones previamente comentadas) que corresponde al sonido que provenía de los auriculares al grabar. Una joya sin más. De nuevo se puede escuchar en el álbum "Love"



LET IT BE

(Lennon – McCartney)

Una canción que "los tumbará" (como dice Paul al principio "will knock you out"). Una nueva versión versión de Let It Be (las del sencillo y del LP difieren en la mezcla y en el solo). Especialmente entrañables son las voces de George y John, nuevamente grandiosas. Aunque no está toda la letra, demustra de nuevo que tal vez el trabajo de Spector no era tan vital (no sabemos lo mucho que puede haber trabajado Martin para dejar estas versiones tan bellas como son ahora). Para todos los amantes de Let It Be, muy buena noticia.



I ME MINE

(Lennon – McCartney)

Aquí, I Me Mine se presenta en su verdadera longitud, sin que la editara Spector. Parece como si George y Paul se hubieran preocupado de que el mundo conociera como eran sus canciones antes de que Phil Spector les pusiera las manos encima. No hay mucho nuevo, tan solo es más corta.



THE END

(Lennon – McCartney)

Y al final, el amor que han tomado ha sido simplemente el mismo que nos dado. Una versión nuevay sorprendente de The End mucho más rockera, con la orquesta mucho más destacada y con los 3 "Beatles de guitarra" compartiendo el solo en su última canción. Fue casi la última en Abbey Road, y han puesto especial interés en que fuera la última también en el Anthology. ¡Que gran manera de concluir la carrera de los Beatles!....

PROXIMO POST: LET IT BE... NAKED


1996 - ANTHOLOGY 3 DISC 1

"Dedicado a LauraC, el motorcito para retomar el Blog..."

La impresión general del Anthology 3 es aun mejor que la dada por los anteriores volúmenes si lo consideramos como una unidad indisouble. Es cierto que puede que tenga menos canciones inéditas, podemos incluso argumentar que no hay temas en directo (por razones históricas evidentes, ya que la tercera Antología cubre un periodo en el que los Beatles ya no daban giras). Sin embargo, musicalmente ambos CD's proporcionan una experiencia auditiva maravillosa, gracias al contenido de los mismos que parece encajar perfectamente para crear un álbum perfecto ¿de despedida? para los Beatles.



RESEÑA DE CANCIONES
A BEGINNING
(Martin)
Por fin obtiene George Martin su oportunidad en la serie de los Anthology. Esta composición orquestal debía servir de introducción a Don't Pass Me By. Corta, y sin embargo, bella y efectiva. Un auténtico Martin.

HAPPINESS IS A WARM GUN
(Lennon - McCartney)
Grabada en las sesiones de Esher como demo, presenta a John con su acústica. La calidad es bastante elevada, y el tema es interesante, incluyendo un fragmento sobre Yoko que no se podría escuchar en la versión publicada finalmente.

HELTER SKELTER
(Lennon - McCartney)
Sin duda el tema más esperado de la Anthology 3, aunque no de esta manera. La campaña que muchos fans empezaron para que se publicara la versión de 27 minutos de Helter Skelter, tan solo ha resultado en estos 5 minutos de la toma 2 (que solo duraba 12). La canción merece ser escuchada ya que difiere bastante de la versión publicada en el Album Blanco. Además, el trabajo de edición de Martin y Emerick es perfecto, dejando el tema en una canción en si misma.

MEAN MR. MUSTARD / POLYTHENE PAM / GLASS ONION
(Lennon - McCartney)
Tres grabaciones más de las sesiones de Esher. John hizo un demo de las dos primeras canciones, un año antes de que fueran grabadas para Abbey Road. Como en todas las sesiones de Esher, su belleza radica en una grabación acústica y simple tan característica del Album Blanco. Las tres canciones fueron grabadas con John doblando su voz y su guitarra acústica (una voz-guitarra por canal). En Glass Onion, unas maracas pueden ser escuchadas al final de la canción en el canal izquierdo. Ciertamente merece la pena oirla.

JUNK
(McCartney)
Otra de las composiciones originadas en India, aunque el Junk de Paul no llegó a incluirse en el Album Blanco. Para aquellos familiares con el álbum McCartney, nada realmente nuevo. Para el resto, una maravillosa canción McCartney.

PIGGIES
(Harrison)
Grabada doblando la voz, esta versión de la canción de George es un claro ejemplo de como se escribieron la mayoría de las canciones para el Album Blanco, simplemente con una guitarra acústica. Una versión muy simple, donde el solo de clavicordio es sustituido por el silbido de Harrison.

HONEY PIE
(Lennon - McCartney)
Esta versión de Honey Pie es simplemente magnífica. Muestra que no hacía falta el piano para darle a la canción ese ritmo tan característico. La segunda voz de Paul en el canal derecho del estéreo completa una imagen perfecta de lo que iba a ser la canción. Corta e incompleta, pero fantástica.

DON'T PASS ME BY
(Starkey)
Una versión casi idéntica a la que fue publicada, salvo algunos detalles. El violín no está, la voz de Ringo no está doblada en algún punto, hay cascabeles al principio (mezclados de manera bastante audible), Ringo habla al final con su mejor acento americano... y para no perderlo: tal vez un error en el estribillo final (you know darling...) donde posiblemente se puede apreciar que el bajo de Paul entra tarde un par de veces.

OB-LA-DI, OB-LA-DA
(Lennon - McCartney)
Esto ya no es una toma falsa, un demo o nada por el estilo. Versión alternativa COMPLETA, que hoy hubiera sido incluida en el EP como "el remix jamaicano". Aunque fiel a la idea original, la canción incluye una sección de viento (3 saxos) y un tempo un poco más acelerado que la convierte en una seria competidora para "la mejor versión de Ob-La-Di". ¡Hay que escucharla!

GOOD NIGHT
(Lennon - McCartney)
La canción Disney de los Beatles puede ser escuchada aquí en sus primeras etapas. La voz de Ringo con tan solo un piano y una maraca, haría dormirse a cualquier niño. Un demo incompleto, que se funde en la versión final (gran trabajo de producción de nuevo, no se nota en absoluto)

CRY BABY CRY
(Lennon - McCartney)
Otro de los pesos pesados en este Anthology. La toma 1 de Cry Baby Cry es simplemente perfecta. Pequeñas diferencias en el bajo de Paul y en la guitarra solista que esperaba una oportunidad en el master final. Un buen tema.

BLACKBIRD
(Lennon - McCartney)
Paul, una guitarra acústica y un metrónomo. Una versión ligeramente diferente a la que vio la luz (sin pajaritos, una estructura diferente y tan solo una pequeña diferencia en la interpretación en uno de los puntos). Blackbird con toda su gloria.

SEXY SADIE
(Lennon - McCartney)
Una versión más lenta de la canción de John, con la letra definitiva incluida. Aunque la canción se desvanece al final, tan solo hay un par de errores en el órgano. Una versión muy sólida.

WHILE MY GUITAR GENTLY WEEPS
(Harrison)
Uno de los mejores tema del Anthology. Simplemente genial, soberbio, increible. Tan solo una canción como esta podría sobrevivir sin el solo de Eric Clapton, los añadidos orquestales, las voces, y sonar igual de bien o mejor. Una versión muy íntima con tan solo la acústica de George (maravillosamente tocada) y un órgano ocasional.

HEY JUDE
(Lennon - McCartney)
Una versión más simple de Hey Jude, sin las voces en la que el piano juega un papel vital. Una actuación cuidada de los cuatro Beatles en la que la guitarra eléctrica tan solo asoma un par de veces hacia el final. La parte última del na-na-na tan solo es cantada por Paul, que la hace bastante más corta. Una muy buena versión.

NOT GUILTY
(Harrison)
Las míticas 100 tomas que fueron necesarias para grabarla, están plenamente justificadas por esta canción de George Harrison. El trabajo de producción de George Martin es nuevamente excelente, y la canción ha mejorado de forma dramática con respecto a las versiones piratas existentes hasta la fecha.

MOTHER NATURE'S SON
(Lennon - McCartney)
Si las nuevas tecnologías son más evidentes en alguno de los temas del Anthology 3, este es sin duda Mother Nature's Son. La calidad de la grabación es impresionante, incluso con los estándares de hoy en día. Tomen sus audifonos y escuchen a Paul hablar a su lado antes de cantar. La calidad de la grabación de la guitarra y de la voz es superior a la del Album Blanco. Cierto es que quitando parte de la reverb en la voz de Paul, parte del ruido se ha reducido de manera considerable. En lo que respecta a la versión en si misma, es casi idéntica a la publicada exceptuando el viento, la batería y algunos añadidos de guitarra.

GLASS ONION
(Lennon - McCartney)
Versión idéntica a la publicada, sin los arreglos de cuerdas de George Martin, y en su lugar unos efectos de sonido mezclados por John mientras Martin no estaba.

ROCKY RACCOON
(Lennon - McCartney)
Toma 8 de Rocky Raccoon grabada el mismo día que la toma 10 definitiva. La toma deja de ser una toma seria en algún punto de la grabación, y ofrece a los Beatles la posibilidad de hacerla menos seria, con el doctor de la canción "sminking" (en lugar de stinking) a ginebra. Un elemento curioso -fijense en el bajo yendo por su cuenta a partir de cierto momento de la grabación-.

WHAT´S THE NEW MARY JANE?
(Lennon - McCartney)
Una de las canciones más pirateadas de los Beatles. En la era pre-Antología normalmente se la citaba como "el proximo sencillo de los Beatles". La canción parece bastante caótica y poco preparada, pero Lewisohn nos aclara que todas las tomas eran bastante similares y seguían un mismo esquema. El trabajo de producción realizado con Mary Jane la deja mucho más audible que en las mezclas mucho más simples sacadas en versión pirata.

STEP INSIDE LOVE / LOS PARANOIAS
(Lennon/McCartney/Harrison/Starkey)
Para los lectores Británicos, Cilla Black es más que un personaje conocido. Para lectores Británicos incluso más viejos, Step Inside Love también resulta familiar como música de un programa de televisión, ya que Paul escribió la canción para Cilla y su programa. Este corte es tan solo una versión libre del tema con una excelente percusión a cargo de Ringo. Para aquellos que no conocían el tema, hay que buscar el aroma post-Beatle McCartney de la canción. Posteriormente, los comentarios de John llevan a los Beatles a otra improvisación "Los Paranoias" (¡otro tema con título en español). Dos joyas para los coleccionistas de canciones raras.

I'M SO TIRED
(Lennon - McCartney)
Es increible la habilidad de los productores para engañar el oido del público con trucos de estudio. Esta versión sólida de I'm So Tired, bastante similar a la publicada exceptuando la guitarra solista, no es más que una mezcla de 3 tomas diferentes. Como ejercicio, podemos tratar de descubrir dónde están los cortes.

I WILL
(Lennon - McCartney)
Excelente versión de I Will, con Paul en la acústica y John y Ringo tocando percusión. No tiene el bajo hecho con la voz tan característico de la versión definitiva (dum-dum) y existen pequeñas diferencias en los acordes de la canción. Y sin embargo puede que capture incluso mejor que la versión final el sentimiento de la canción.

WHY DON'T WE DO IT IN THE ROAD?
(Lennon - McCartney)
¡Qué gran sorpresa esta versión acústica de Why Don't We Do It In The Road! Añade un nuevo sentido a la canción, aunque no es comparable a la versión final, ya que permite ver como la idea de Paul se convirtió en una canción.

JULIA
(Lennon - McCartney)
Una excelente manera de ver como John grabó una de sus mejores canciones. La puesta de la guitarra acústica grabada en la toma previa a la definitiva, es de lo más bello que se puede conseguir en una canción con guitarra acústica. Cuando la toma se estropea, Paul anima a John a continuar ya que la canción es "realmente estupenda". Este corte también nos permite apreciar como la destreza de John con la guitarra acústica no era comparable a la de Paul... y sin embargo, mucha gente piensa que nadie podrá escribir jamás una canción más bella dedicada a su mamá..